O Código Da Vinci: Um blockbuster melhor e mais inteligente do que você se lembra


Eu não entendi. Quando Ron Howard 'S O código Da Vinci arrebatou o mundo em 2006, eu estava longe de ser um crítico profissional, mas ainda poderia ser altamente crítico de algo comoesta. Era uma adaptação do maior fenômeno literário da década sem Harry Potter, e estava chegando aos cinemas com o tipo de frenesi da mídia normalmente reservado para Guerra das Estrelas . O tempo todo, seu lançamento sugeriu que ele tinha aspirações de ser um candidato a prêmios. Como algo tão arrogante pode corresponder a esse tipo de exagero?


Como uma versão impactante de Hollywood do potboiler mais popular de Dan Brown, O código Da Vinci estreou no Festival de Cinema de Cannes em maio e foi o assunto de inúmeros exames falsos sobre o cristianismo primitivo no circuito de notícias a cabo - bem como o objeto de ira da crescente necessidade de alguns cristãos modernos de indignação perpétua. Protestos ocorreram em cinemas em todos os EUA, enquanto outros mercados internacionais os proibiram de uma vez. E todo aquele barulho cacofônico acabou ... um belo filme de aventura no meio da estrada. Aquele que apresenta Tom Hanks olhando seriamente para a câmera para declarar “Preciso ir a uma biblioteca!” conforme a música aumenta.Mesmo?!

Então, sim, perdi o apelo. E a julgar pelo assobios infames o filme recebido em Cannes, que foi seguido por um tépido surra crítica na imprensa internacional, não fui o único a pensar que o filme foi muito exagerado.



Mas uma coisa engraçada aconteceu quando me sentei para assisti-lo no Netflix outro dia, cerca de 15 anos depois de seu lançamento: eu percebi que grande prazer bobo o filme poderia ser com a mentalidade certa, e o que eu como um adolescente - e então grande parte da imprensa cinematográfica contemporânea durante seu tempo - perdeu.


Para ter certeza, O código Da Vinci ainda é uma história ridícula que se beneficiou e foi prejudicada pelo sensacionalismo de sua presunção. Escrito na página por Brown como qualquer outro virador de página pronto para o avião, com quase cada capítulo curto terminando com a picada musical implícita de “dun-dun-DUN!”, O livro é um preenchedor de tempo agradavelmente concebido. É sobre sociedades secretas, supervilões covardes e um ídolo da matinê para o conjunto acadêmico chamado Robert Langdon. Essencialmente Indiana Jones, se Harrison Ford nunca tirou a jaqueta de tweed, Langdon é um especialista no campo do mundo real da história da arte e do mundo fictício da simbologia, e seus monólogos dão ao processo um belo enfeite pseudointelectual. Não é mais desafiador para o espectador (ou seu contador de histórias) do que os detalhes de fundo fornecidos por M nos filmes de James Bond.

Esta fórmula transformou o primeiro romance de Robert Langdon de Brown, Anjos e Demonios , em um sucesso literário, mas o que fez O código Da Vinci um fenômeno internacional - e assim chamou a atenção de Hollywood - foi o cerne de uma ideia brilhantemente explosiva: e se o MacGuffin na próxima história não fosse uma relíquia abstrata da antiguidade, mas algo que desafiaria nossa própria ideia do cristianismo hoje? E se a história da “Busca do Graal” fosse uma prova de que Jesus Cristo era casado? E se Cristo tivesse filhos com esse casamento?

E, finalmente, o que aconteceria se os malvados “Illuminati” aqui fossem um desdobramento da Igreja Católica querendo encobrir tudo isso?


Brown derivou essa reviravolta da pesquisa de Lynnn Picknett e Clive Prince em A Revelação Templária , um texto altamente especulativo que postula a relação entre Jesus Cristo e Maria Madalena foi minimizado por milênios pela Igreja Católica, começando com o Concílio de Nicéia - o concílio romano ecumênico em 325 EC que essencialmente decidiu quais textos cristãos primitivos compreenderiam o Novo Testamento e que não faria - e continuou por Leonardo da Vinci colocando secretamente Maria Madalena em seu mural “A Última Ceia”, colocando-a à direita de Cristo. Em uma era com um interesse crescente em teorias da conspiração, este foi o filão principal.

Brown pegou essas idéias teológicas marginais e deu-lhes um brilho erudito em O código Da Vinci enquanto ainda escreve essencialmente um pedaço de fluff. É uma escapada internacional onde o MacGuffin é o elemento mais interessante.

Isso tornava a leitura de praia viciante, mas na cara adaptação para o cinema de Howard e Sony Pictures, as pretensões foram elevadas a níveis operísticos. Considere a maneira como Howard e o diretor de fotografia Salvatore Totino se aquecem nas sombras opressivas que cercam o quadro sempre que o irmão Silas assassino de Paul Bettany aparece na tela. Como um monge albino homicida, Silas não pareceria deslocado lutando contra Roger Moore por causa dos códigos nucleares. Mas o filme de Howard joga isso com toda a franqueza, cobiçando cada cena das auto-mutilações e orações de Silas, e sugerindo que o personagem tem algo profundo a dizer sobre o fanatismo da religião (ou talvez apenas a seita católica do Opus Dei).


Da mesma forma, Hans Zimmer escreve uma trilha ecclestial exuberante ao longo do filme, parecendo sugerir que esta é uma poderosa exploração da religião e um estudo do conflito entre fé e ceticismo. Afinal, o duvidoso Langdon é forçado a revisitar sua juventude na Escola Católica quando descobre que seu novo amigo é descendente direto de Jesus Cristo.

O fato de todos esses elementos, em última análise, agirem como andaime para um filme pipoca no qual os adultos podem se entregar a um pouco de heresia, ou pelo menos falar da introspecção religiosa da boca para fora, ao mesmo tempo aplaudindo as perseguições de carros e reviravoltas complicadas na trama, afastou muitos críticos. No entanto, é justo agora se perguntar se esses prazeres medianos simplesmente passaram por cima de algumas cabeças.

Como filme, O código Da Vinci é muito mais básico do que sugere sua apresentação. No entanto, há uma premissa intrigante em seu cerne que o tornou uma discussão internacional sobre refrigeração em primeiro lugar, e o perfeito pára-raios da guerra cultural dos anos Bush.


Embora eu desejasse que Brown fizesse mais com o potencial de megaton de sua configuração, ele forneceu uma base invulgarmente inteligente para sua caldeira. Aquele em que assuntos como história medieval, teologia cristã primitiva e os tesouros do Louvre foram colocados no centro da cultura pop, em oposição aos super-heróis e feiticeiros do espaço.

Ainda é uma frustração que O código Da Vinci e suas sequências abandonaram sua pérola de um MacGuffin bem quando sua intriga estava no auge. Genuinamente, o que você faria se descobrisse que é o último descendente vivo de Cristo e pode mudar as religiões do mundo com um único teste de DNA? Mesmo assim, em vez de depender de dispositivos de enredo definitivamente sem sentido, como pedras espaciais mágicas ou tesouros piratas amaldiçoados, a história de Brown fez com que o público examinasse as fundações de seu mundo e as origens dos princípios que podem guiar suas vidas.

Se a Ordem dos Templários realmente encontrou ou não os restos mortais de Maria Madalena e percebeu que ela era a noiva de Cristo, as origens do que é e não é Cristianismo, ou semelhante a Cristo, sendo decididas por um grupo de bispos acrimoniosos em Nicéia desafia os espectadores a mais seriamente interrogar o que eles aceitam como evangelho transmitido. E a perseguição milenar às mulheres afetada em O código Da Vinci desmascara as realidades duradouras da dinâmica de gênero moderna, mesmo se Brown e Howard adicionarem uma teoria da conspiração maluca e divertida em cima dela.

O código Da Vinci é a pipoca embebida em propaganda bombástica da mídia, mas ainda deixa você com mais para digerir do que o tipo de espetáculo de grande sucesso que a substituiu nos últimos 15 anos - muitas vezes enquanto recebe críticas muito menos rigorosas da imprensa cinematográfica moderna.

Considere como na cena principal em que O código Da Vinci voltas, Ian McKellen faz uma refeição com as resmas de exposição que ele oferece. Resta ao sorriso malicioso de McKellen vender e explicar o vasto contexto histórico que informa a tese do filme. Na maioria dos sucessos de bilheteria modernos, essas cenas foram reduzidas ao superficial - obrigações básicas que devem ser cumpridas o mais rápida e excepcionalmente possível. Mas a mística narrativa que ocorre quando tal exposição é tratada com admiração está no cerne de O código Da Vinci , e o filme ganha vida com o piscar dos olhos de McKellen.

'Elanão era tal coisa, ”Sir Leigh Teabing de McKellen berra quando o equívoco de Maria Madalena ser uma prostituta é mencionado. “Manchado pela Igreja em 591 Anno Domini, o pobre querido. Madalena era a esposa de Jesus. ” A raiva na voz de McKellen talvez trai um conhecimento muito pessoal das inverdades espalhadas em nome da ortodoxia religiosa. E quando ele pede a outros personagens para 'imaginar então que o trono de Cristo pode viver em uma criança do sexo feminino', o público é igualmente convidado a conspirar - sonhando com as implicações potenciais do mundo real de uma fantasia que de outra forma seria selvagem.

Pode não ser uma grande arte ou história, mas O código Da Vinci usa ambos para oferecer um grande momento - ou pelo menos um muito bom, onde Paul Bettany está retratando a obsessão por Deus em vez de cubos cósmicos. E 15 anos depois, após o fim de sua era de espetáculos de estrelas, o filme ainda funciona como um blockbuster destinado a entreter adultos com pelo menos um interesse passageiro em questões mais maduras do que as que costumavam falar nos playgrounds. Dado o estado das sustentações de Hollywood modernas, isso soa uma blasfêmia, de fato.