Gárgulas: a série de animação ambiciosa, mas subestimada da Disney dos anos 90

Para entender por que as séries da Disney Gárgulas se destaca como uma das séries animadas mais ambiciosas dos anos 90, um bom lugar para começar é o episódio “Avalon Parte 2.” O segundo em uma narrativa de três partes tirada da segunda temporada alongada do programa, começa com uma iteração do vilão Arquimago, dublado com glorioso presunto por David Warner, perguntando a um sósia se ele tem certeza de que sabe o que fazer. Ao que o doppelganger responde: 'Eu deveria ... Eu assisti você fazer isso.'


Essa troca não faz muito sentido até o final do episódio, quando as falas são repetidas para um público agora plenamente informado, que acaba de ver duas versões do mesmo personagem viajarem entre os anos 914, 984, 995, 1020, e 1995 para decretar um loop causal que fará com que o Arquimago salve seu eu passado da morte e o levará a ganhar um poder incontrolável, graças à ajuda de três bruxas etéreas inspiradas pelas Weird Sisters de Shakespeare Macbeth .

E isso de uma emissora que, até então, era amplamente conhecida por desenhos animados sobre patos.



Gárgulas nunca pegou fogo particularmente como o Disney Channel esperava que fizesse em meados dos anos 90. A Disney, sem dúvida, tinha grandes esperanças nisso, procurando lançar uma nova franquia que venderia muitos produtos, mas na época as crianças estavam mais interessadas na fluorescência do zoom do chicote e nos diálogos mal dublados de Power Rangers do Mighty Morphin .


Mas, como acontece com muitas 'falhas' aparentes, Gárgulas foi apenas um sucesso de uma forma um pouco diferente do que os homens do dinheiro poderiam ter imaginado - ou seja, um senso criativo, produzindo um show cheio até a borda com mitologia e caracterização em camadas, um que parecia um mundo distante Tropa idiota e Contos de Pato . O tempo tem sido bom para Gárgulas , mesmo que nunca tenha sido para seus protagonistas de pedra.

Inscreva-se no Amazon Prime - assista a milhares de filmes e programas de TV a qualquer momento - Comece o teste gratuito agora

Abrindo com uma história de origem envolvente em cinco episódios, a primeira série lançou as bases para as narrativas giratórias que viriam, apresentando-nos Golias e seu clã de gárgulas, enviados para dormir na Escócia do século 10 e acordados no século 20 em Manhattan. Vilões ostensivos foram colocados no lugar - o rico industrial David Xanatos e o ex-companheiro de Golias, Demona - e alguns breves flashbacks preencheram mais sobre o passado do clã.

No entanto, foi apenas quando a série se aventurou em sua segunda temporada épica de 52 episódios que Gárgulas realmente se soltou e começou a construir algo muito mais complexo, em grande parte montado sob a orientação criativa do produtor Greg Wiseman. Essa ambição é perceptível pela primeira vez no episódio de cinco partes 'City of Stone', que teceu um punhado de ideias e histórias que mergulharam na história real da Escócia, seguiram pistas das obras coletadas de Shakespeare e usaram a maior parte de seu tempo para humanizar dois dos “vilões” da série, Demona e o ex-rei escocês Macbeth.


“City of Stone” era uma bandeira enterrada no chão, uma declaração de que aqui estava um show que buscava entregar algo um pouco diferente do que o público está acostumado. Nós conhecemos as Weird Sisters, uma parte fundamental da mitologia mística de Wiseman, aprendemos como Demona e Macbeth estavam fadados a estarem para sempre entrelaçados na vida um do outro, e temos novas perspectivas sobre as cenas desde os primeiros episódios. A série estava indo além da configuração tradicional de “bem versus mal” e, a partir desse ponto, a série continuou se estendendo e desenvolvendo seu mundo complexo.

Os espectadores foram apresentados a uma nova coleção de gárgulas nascidas de uma coleção de ovos vista no início da série, a inicialmente vilã Xanatos forjou uma aliança instável com Golias, se casou e teve um filho, e Demona tentou desenvolver seu lado materno ao descobrir que ela tinha uma filha.

As coisas mudaram. Os personagens cresceram e se desenvolveram. Os eventos do passado impactaram os eventos do presente, certamente não era a norma para uma série animada na época.

Assim que chegarmos ao tríptico Avalon mencionado, recebemos uma complexa viagem no tempo, mitologia literária e - ei, por que não? - a chegada do Rei Arthur, adicionando Camelot à mistura ao lado de uma raça mística conhecida como Crianças de Oberon, inicialmente personificada pelo espírito travesso Puck e eventualmente nos dando o próprio rei e a rainha, Oberon e Titânia. Em algum lugar lá, as gárgulas também acabam viajando pelo mundo, viajando para a Irlanda, Nigéria, Escandinávia e uma série de outros locais globais, uma série de episódios apenas estragados por uma coleção de acentos abomináveis ​​(embora ainda nada em comparação com os muitos tentativas de sotaques escoceses, que terminam em algum lugar perto de Newcastle por meio do Groundskeeper Willie).

Parece muito para embalar, certo? Que escritores em sã consciência tentariam misturar Shakespeare, a lenda arturiana e a história celta em uma mistura de alto conceito? No entanto, embora houvesse inevitavelmente uma série de opositores (incluindo Batman: a série animada 'Bruce Timm, que rotulou Gárgulas “Namby-pamby”) e muitos episódios que pareciam preenchedores, havia uma sensação real de que Wiseman e sua equipe queriam criar algo especial, algo que não buscasse rebaixar o público mais jovem.

As alusões ao Bardo de Avon poderiam ter seguido o caminho constrangedor de 'Shakespeare 4 Kidz', mas excluindo um episódio bem-intencionado, mas bastante enfadonho, sobre o poder dos livros, Gárgulas em grande parte evita qualquer coisa remotamente 'edutainment'. Os elementos de Shakespeare são espalhados intermitentemente, mas geralmente só se estendem ao uso de nomes de personagens e ocasionais pontos da trama. Eles estão lá se você quiser se concentrar neles, mas na verdade apenas um ingrediente extra para uma série já saborosa.

Um elemento improvável para o programa eram seus fortes vínculos com o Jornada nas Estrelas franquia, outra produção de televisão que ganhou um nome (muito maior) como uma série com inteligência de sobra. O Gárgulas elenco de voz em três séries incluiu Jonathan Frakes, Marina Sirtis, Kate Mulgrew, Brent Spiner, Michael Dorn, Colm Meaney, Avery Brooks e Nichelle Nichols, abrangendo todos os quatro Jornada nas Estrelas série que estava no ar até aquele ponto, um desenvolvimento que começou em grande parte não intencional, mas acabou se tornando parte do DNA do programa. Todos esses elementos díspares se juntaram para criar uma aventura animada única, que ainda pode ser assistida hoje como era nos anos 90.

Claro, nada grande dura para sempre. Gárgulas foi cancelado pela Disney após duas séries, e foi escolhido pela ABC e renomeado As Crônicas de Golias . Uma sombra de seu antigo eu, a equipe de escritores originais se separou e o show simplesmente se extinguiu, optando por ignorar sua história passada em favor de episódios mais independentes. Uma série de quadrinhos foi produzida, spin-offs foram considerados, e houve até mesmo uma conversa curiosa sobre um filme de ação ao vivo, mas para todos os efeitos, Gárgulas foi terminado.

Uma medida de como a Disney agora vê Gárgulas é o fato de que sete anos se passaram entre as datas de lançamento dos dois volumes de DVD da segunda temporada. Portanto, não é exatamente uma prioridade.

Ainda Gárgulas ainda vive duas décadas depois, principalmente por meio de vários sites de fãs, alguns dos quais recebem informações do próprio Wiseman, que escreveu vários blogs de fluxo de consciência sobre cada episódio e respondeu a centenas de perguntas de fãs. Mesmo que ele tenha trabalhado em uma série de programas animados desde então, muitos derivados de franquias multimilionárias como Batman, Homem-Aranha e Guerra nas Estrelas, você pode ver que um pequeno pedaço de seu coração sempre estará com Gárgulas .

Isso é verdade para muitos Gárgulas espectadores também, incluindo este escritor. Pode não ter se tornado o gigante da cultura pop incrível que Disney esperava que fosse, mas tinha ambição de sobra, e isso é algo a ser muito admirado.