18 melhores filmes para assistir no Hulu em outubro de 2020

O Hulu percorreu um longo caminho. O que começou como uma forma de assistir TV a cabo sem necessariamente pagar altos prêmios pelo cabo se transformou em uma rede com um incrível catálogo de streaming - um balcão único para originais de prestígio, sucessos de bilheteria, programas de comédia clássica e assim por diante. Hulu tem muito o que curtir, mas sua programação de filmes é um de seus melhores atributos.


Todos os filmes listados não estão em uma ordem específica!

1. Diane



Enquanto discute as principais teorias sobre vergonha, mortalidade, abuso e fé, Diane, que segue a personagem-título viúva de Mary Kay Place enquanto cuida de seus entes queridos doentes, o faz de uma forma constantemente chocante em escala humana. Sempre diligente, Diane dirige de um lado para o outro em Upstate New York, fazendo entregas de mercearia e verificando as pessoas de quem ela gosta - mesmo quando isso lhe causa uma dor terrível e sofrimento. O crítico de cinema que virou cineasta Kent Jones coloca o espectador no assento do motorista e segue facilmente a mesma visão do horizonte. Como seria de se esperar para um filme feito com dados tão pequenos, o destino nem sempre é o ponto.


2. Retrato de uma senhora em chamas

Se não fosse pela potência intelectual que é Parasita, Retrato de uma Dama em Chamas com certeza teria sido o filme estrangeiro favorito de 2019. E por uma boa causa, o conto de amor intimidante de Céline Sciamma é um drama deslumbrante e fascinante que leva você para longe em um caso discreto e sedutor de ferocidade silenciosa e deixa você oprimido por olhares discretamente escondidos e confissões sussurradas. É um filme adorável; poeticamente escrito e suntuosamente filmado, trazendo todos vocês para o curto e requintado mundo à parte em uma ilha varrida pelo vento, onde duas mulheres podem descobrir um momento de amor verdadeiro em uma época que precisa de um segredo para ser mantido e, portanto, cada vez mais delicioso.

3. Shoplifters


Um filme sobre uma família japonesa em extrema pobreza e seu profundo amor e desejo de fazer o que é certo, Shoplifters é um relógio angustiante. A família de Osamu precisa de um furto para pagar as contas. Em uma de suas farras habituais, eles se deparam com uma menina abandonada no frio congelante. A princípio hesitante em abrigá-la, a esposa de Osamu decide cuidar dela depois de perceber que suas lutas são muito maiores do que as deles. Ela se torna um membro da família, vivendo pacificamente juntos até que uma ocorrência surpresa expõe mistérios que irão desgastar seus laços.

4. Cor Rápida

Se você gosta de suas histórias superpoderosas no lado sério, com certeza dará uma chance ao Fast Color. O filme de Julia Hart se passa em uma distopia de um futuro próximo, onde não haverá chuva suficiente e nenhuma chuva em oito anos. Nesta foto, vemos três gerações de mulheres que têm a capacidade de desconstruir e recriar a matéria, o que se torna uma metáfora poderosa para tentar reconstruir os elos rompidos entre elas. Enquanto filmes sérios de super-heróis como Logan e O Cavaleiro das Trevas são aclamados. Fast Color é tão digno de elogio quanto usa o molde de um drama familiar independente para explorar o surgimento de relacionamentos que pensamos que poderiam ser. Ancorado por três excelentes atuações de Gugu Mbatha-Raw, Lorraine Toussaint e Saniyya Sidney, Fast Color é um filme que você nunca pode deixar passar despercebido.

5. Professor Marston e as Mulheres Maravilhas

O filme é baseado em uma história da vida real com a criação da super-heroína DC Mulher Maravilha e foi lançado em 2017, mas principalmente desconhecido para os fãs da cultura do cinema e dos quadrinhos. Professor Marston e Mulheres Maravilhas é um filme divertido, emocionante e bonito. Conta a história de William Marston, interpretado por Luke Evans, que serviu em faculdades como Harvard e Radcliffe College nas décadas de 1920 e 30, junto com sua esposa Elizabeth, em Rebecca Hall. Ambos começam uma amizade multifacetada com uma aluna interpretada por Bella Heathcote. O filme mostra como ele foi influenciado pela intensa feminilidade das duas mulheres para construir uma personagem da Mulher Maravilha - que então costumava gerar ideias sobre os mitos do DISC e a xenofobia.

6. Nightingale

Eu imagino que muitos espectadores não vão superar o primeiro ato perturbador e angustiante, o que é uma pena, porque a diretora Jennifer Kent não vai a lugares sombrios apenas para divulgar seu público. Ela está fazendo isso para descobrir as complexidades da vingança e se há outra saída além de um ciclo de derramamento de sangue onde todos estão mortos. Felizmente, seu comentário se recusa a minimizar a simplicidade e deixa claro que, como previsto, os homens brancos geralmente são a raiz de tal crueldade e violência. Kent sabe como traumatizar seu público, mas seu ambiente ainda mantém sua ambigüidade e sensibilidade, o que torna The Nightingale uma experiência tão forte, especialmente quando você tem performances fenomenais de Aisling Franciosi e Baykali Ganambarr.

7. Esquecendo Sarah Marshall

Rompimentos terríveis são eventos normais, e Jason Segel continua a mergulhar na séria, mas engraçada, a insegurança que nos afligiu depois do acidente. Quando ele é rejeitado por seu amor estrela de cinema, Peter sai de férias (e um pouco de perseguição) para aliviar suas tristezas (e ele está chorando muito também). Ao longo do caminho, ele encontra um pouco de auto-estima, um novo sopro de vida e uma paixão, e até mesmo uma sátira maldosa, esta é de fato uma comédia romântica. A chegada engraçada de Paul Sturdy e a virada íngreme de Russell Brand fazem deste um rom-com que vai passar até mesmo no melhor teste de público para o filme final de domingo preguiçoso.

8. Cisne Negro

O emocionante mistério de Darren Aronofsky sobre a produção do Lago dos Cisnes pela New York Ballet Company é emocional e criativamente desafiador. Natalie Portman estrela como Nina, uma tímida e aspirante bailarina que convence o diretor artístico da empresa a assumir o papel de Rainha dos Cisnes. Nina inicia uma amizade-rival com uma jovem atriz, Lily (Mila Kunis), mas rapidamente continua a alucinar a malvada doppelganger e descobre ferimentos misteriosos em suas costas. Aronofsky é conhecido por pintar alegorias vagas e inquietantes em seus filmes, e a representação de Portman de um artista que se compromete pela beleza é um de seus exemplos mais fortes até o momento.

9. Pesquisando

John Cho encara o sequestro de sua filha adolescente em Quest como pai. É um título de dois gumes - o filme se passa exclusivamente na tela do computador (ou seja, procurando pela filha e navegando na web). O truque é uma atualização da forma de filmagem encontrada (também amplamente visto no horror perdido de 2014, Unfriended) e pode ficar entediado rapidamente. Mas a busca nunca perde o fôlego, em grande parte graças ao rosto superexpressivo de Cho, que consegue transmitir tristeza, raiva, frustração e esperança por meio de uma câmera.

10. Credo 2

Creed 2 mostra Michael B. Jordan retornando ao papel de Adonis Creed, filho de Apollo Creed, o ícone do Boxer, a sequência do sucesso de 2015 de Ryan Coogler. Claro, Apollo morreu em Rocky 4, matando o destruidor russo Dolph Lundgren (Ivan Drago) durante uma luta. Agora, Adonis tem a chance de vingar a morte de seu pai lutando contra o filho de Ivan, Viktor, mas muitos deles estão preocupados em sua vida que ele não está pronto para ter o mesmo destino. Descubra o que vai acontecer fazendo streaming no Hulu.

11. Guerreiro

Tom Hardy e Joel Edgerton estão estrelando neste drama familiar de MMA corajoso. Hardy e Edgerton interpretam irmãos estranhos que se encontram no ringue décadas depois que sua família foi dividida pelo uso de drogas e pelo abuso de seu pai (e de Nick Nolte). Hardy interpreta Tommy, um veterano de guerra que passou uma época horrível no exterior. Edgerton interpreta Brendan, um professor de química do ensino médio competindo em anéis de batalha subterrâneos para ganhar algum dinheiro extra. Os dois quadrados do ringue, onde mais do que apenas golpes são trocados.

12. Coerência

Se você está com vontade de um thriller psicológico, este deve saciar sua fome. Há uma misteriosa queda de energia depois que um meteoro passa enquanto amigos dão jantares; de repente, coisas estranhas começam a acontecer. Em um jantar marcado para as oito em uma casa abandonada do outro lado da rua, os amigos encontrarão um pacote de fotos suas. Ele aponta que a outra casa é uma alternativa, uma espécie de cabeça para baixo, uma bizarra cópia invertida do mundo, tão perplexa quanto está, com as réplicas idênticas de cada ser humano nela. É como se a vida ganhasse vida em uma casa de diversões doentia e alucinante, e a multidão iria aproveitar o passeio.

13. Shirley

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Josephine Decker é a principal diretora mundial para mulheres que usam suas astutas loucuras de maneiras absolutamente interessantes. Sua última apresentação foi Madeline's Madeline, em que uma aula de atuação feminina muda para o surrealismo enquanto uma professora de teatro tenta se livrar da experiência de sua aluna. Hoje, com Shirley, ela está trazendo outra história sobre arte e pessoas à beira do precipício, uma história ficcional sobre a escritora de terror Shirley Jackson, interpretada por Elisabeth Moss com vigor travesso. Shirley encontra um jovem casal, Fred e Rosie (Logan Lerman e Odessa Young), no campus em Bennington, na casa de Shirley e seu marido, Stanley Hyman (Michael Stuhlbarg). Fred trabalha para Stanley, e enquanto Rosie deveria estar em treinamento de auditoria, Stanley imediatamente a contrata para servir como governanta e cuidadora grosseira e agorafóbica.

14. O Príncipe do Egito

O Príncipe do Egito é um filme subestimado com um excelente enredo e roteiro, mas a maior preocupação emerge com o filme. A animação estava infeliz na sala e a emoção estava no ponto de O Rei Leão, que pode ter configurado um inacessível chão. No entanto, o Príncipe do Egito, que se entregou a seus próprios méritos, é um belo filme que compartilha a maravilhosa história do Êxodo de Moisés (Val Kilmer), que se voltará contra seu irmão adotivo Ramses (Ralph Fiennes) e reivindicará a liberdade do povo judeu.

15. Booksmart

Pode parecer que o Booksmart é uma espécie de Superbad depois de ver o teaser, exceto com adolescentes, mas há mais do que isso e não pode ser comparado. Em vez de meramente imitar, o primeiro diretor de Olivia Wilde falará em uma só voz, mas o filme é engraçado e inesperadamente molhado. O enredo segue as melhores amigas Molly (Beanie Feldstein) e Amy (Kaitlyn Dever) na noite anterior ao fim das aulas. Eles se esforçam para encontrar um grupo para que possammostrarseus colegas estudantes que, como têm muito o que fazer, não são turbulentos.

16. Olho no céu

O filme retrata o último filme de ação ao vivo do falecido Alan Rickman e foi dedicado à sua memória. Explorando a ética da guerra de drones, é ambientado em Nairóbi, Quênia, onde um operativo britânico / queniano disfarçado foi morto por um grupo militante e a missão começa a derrubá-los. A Coronel do Exército Britânico Katherine Powell (Helen Mirren) deve considerar se dá o sinal verde para um ataque com mísseis para exterminar os homens-bomba. Mas há uma chave no esquema; há uma adolescente inocente na casa e há uma boa possibilidade de ela ser morta também.

17. Casino

De Goodfellas a seu mais recente The Irishman, o trio de drama policial formado por Martin Scorsese, Joe Pesci e Robert De Niro permanece um paraíso de Hollywood. Embora possa não resistir ao teste do tempo tão bem quanto os mencionados acima, o Casino ainda é prova suficiente do talento diretor de Scorsese e da capacidade de traduzir histórias de crimes do mundo real em fotografias épicas. É baseado na obra de não ficção de Nicholas Pileggi, Casino: Passion and Honor in Las Vegas, mostrando o jogador violento e abusivo do dia-a-dia (De Niro) com ligações com a máfia. O cassino é um retrato especializado do subterrâneo reluzente e decadente que é a base da capital do cassino da América.

18. O juramento

Com esta estreia na direção, Ike Barinholtz cria uma paródia nítida da América durante o Período Trump com todas as divisões políticas que isso acarreta. O filme se passa na América, onde todos devem assinar um juramento de fidelidade antes do dia seguinte ao Dia de Ação de Graças. A dupla liberal Chris e Kai pressiona contra tal juramento, mas eles estão mais preocupados em ter que lidar com uma família politicamente rebelde no Dia de Ação de Graças. O feriado fica ainda mais caótico quando dois agentes especiais chegam em casa fazendo perguntas. O que torna The Oath uma alegria tão grande é que Barinholtz não está tentando se agarrar a seu personagem esquerdista como aquele que tem todas as respostas, mas sim mostrar uma variedade de pontos de vista que eventualmente leva a debates acalorados sem respostas simples. Embora o filme fique mais sombrio à medida que avança.