15 melhores filmes de animação para assistir na Netflix

Tudo é novo, você nunca está velho demais para assistir a filmes de animação e desenhos animados. Alguns filmes estão mais próximos de um coração, alguns deles nos deixam nostálgicos e nos fazem querer reviver os dias de nossa infância. A animação oferece expressão artística a seus escritores, algo que nenhum outro meio pode fazer. Agora você pode assistir a esses filmes animados com seus filhos ou parentes que estão disponíveis para download no Netflix. Outros ainda podem considerar a “melhor” animação para oferecer o apelo exótico do anime ou o estilo vanguardista de artistas fora do mainstream. A única coisa que esses diversos traços têm em comum é que eles são desprovidos de aspectos da ação ao vivo; tudo o resto vai.

Com essa grande variedade de filmes de animação em mente, combinamos o streaming no Netflix por meio dos recursos disponíveis paramostrarvocê o melhor dos melhores. Para todos, há algo aqui, deDisneyfilmes, desenhos animados indicados ao Oscar, clássicos e filmes recentes, todos refletindo uma bela gama de formas de animação.

Aqui estão todos os melhores filmes animados para transmitir para a Netflix em ordem aleatória!



1. Klaus

Klaus é um filme espanhol com uma maioria de diálogos em inglês, uma releitura de como o Papai Noel surgiu. A arte e o estilo animado deste filme são únicos, pois parece 3D, mas sua animação 2D originalmente. Personagens são animados em 2d e então certos itens são criados usando animação em 3D e iluminação é feita para fazer os olhos deleitarem. Ele ganhou elogios da crítica por seu estilo e direção distintos. Segue-se um carteiro chamado Jesper Johansson, cujo pai o enviou, como punição por sua preguiça, a uma ilha distante chamada Smeerensburg. Agora, dentro de um ano, ele deve entregar seis mil cartas, a menos que seja banido da propriedade de sua família.

2. Nublado com possibilidade de almôndegas

Se, digamos, hambúrgueres começarem a cair do céu sempre que você está com muita fome - ou sempre que você está com muita fome - pareceria a realização de um sonho? Esta, e outras chuvas à base de lanches, são vagamente inspiradas no livro de imagens de mesmo nome na previsão deste recurso de animação. Bill Hader expressa um cientista desconfortável e inexperiente no filme que tenta inventar um sistema que transforma água em comida quando uma crise econômica atinge sua região. Mas como sua criação é disparada por engano para a órbita, que é onde as almôndegas entram, assim como muitas tolices, as coisas dão errado. Em outras palavras, é exatamente o que você espera de um filme de animação sólido.

3. O Grinch

O Grinch, mas ouça-nos - O remake deste clássico de férias testado e comprovado da Illumination na verdade consegue adicionar um novo sabor a um personagem muito familiar. Grinch de Benedict Cumberbatch tem uma história de fundo bastante simples, ao contrário de outras adaptações da clássica história do Dr. Seuss: ele cresceu em um orfanato e tem ciúmes do calor de Natal da família de todos. Ele é surpreendentemente relacionável como um adulto, vivendo sozinho apenas com seu cachorro e tendo que se forçar a qualquer tipo de interação social. O Grinch é digno de um relógio de férias, uma releitura verdadeiramente emocional de um conto bem-sucedido. Além disso, Tyler, um remix do clássico 'You’re a Mean One, Mr. Grinch,' foi feito pelo Criador, e é totalmente estúpido.

4. O Lorax

O Lorax pode não ser o trabalho revisitado com mais frequência do Dr. Seuss, com o tema do feriado The Grinch se interessando por rewatches festivas, ou Green Eggs and Ham é a primeira leitura de muitas crianças, mas pode ser apenas o mais cuidadoso . Essa adaptação definitivamente se aplica ao original do autor infantil - como adicionar uma história de amor adolescente dublado por ninguém menos que Zac Efron e Taylor Swift - mas leva os desenhos caprichosos de Seuss para a tela e preserva seu espírito ecológico, enquanto o título personagem tenta proteger sua casa de uma devastação intrusiva. Não deveria ser necessário o cachorrinho peludo e laranja de Danny DeVito para fazer você se preocupar com o meio ambiente, mas, mesmo assim, depois de uma observação, o filme desse garoto vai te devotar à santidade das árvores.

5. Ralph quebra a Internet

O Ralph do Wreck-It é perfeito. Uma obra-prima que absolutamente disse a seu personagem-título (John C. Reilly) um arco perfeito do início ao fim e que absolutamente não precisava de uma sequência. E ainda assim, um foi oferecido a nós pela Disney. E ao roubar o projeto de seus pares / rivais no cinema, eles explicaram completamente sua existência: Pixar. Enquanto a franquia Toy Story continuava a funcionar por causa de sua vontade de aumentar todas as suas cores, mais escuridão, mais humor, mais peças de ação, Ralph Breaks the Internet também faz isso. Aparentemente, este é um filme familiar para as crianças se divertirem. Um filme que descarta as comparações de Internet prontas para a Gen-Z de seu predecessor, comparando os pontos de comparação de videogames de arcade com tendência da Gen-X (meu Deus, como eu amo o Yesss de Taraji P. Henson, Buzzfeed-skewering). E então, também é um filme que culmina com uma criatura visceralmente perturbadora criada a partir das inseguranças e impulsos paranóicos de Ralph em torno de sua amiga Vanellope (Sarah Silverman), literalmente. E eu amo cada maldito segundo disso.

6. Chefe de família

O ganha-pão é um filme que discute alguns assuntos difíceis em patriarcados intensos, estados ou nações atingidos pelo terror, como problemas para mulheres e crianças. Conta-nos a história de uma menina de onze anos que mora em Cabul, Paraná, que geralmente ajuda seu pai a vender mercadorias no mercado um dia quando seu pai é levado pelo Talibã, e agora ela tem que salvar sua família e encontre seu pai. Como ela passou por várias etapas e dificuldades para salvar seu pai, sua jornada foi cheia de dificuldades. É baseado no livro de Deborah Ellis de mesmo nome. Foi nomeado para o Oscar também.

7. Maria e a Flor da Bruxa

Criado por ex-artistas do Studio Ghibli, este filme japonês contém imagens impressionantes e fantásticas que parecem quase contar uma história mágica. Inspirado em A pequena vassoura, Maria e a flor da bruxa, um clássico romance infantil, Maria e a flor da bruxa acompanham a jornada mística de uma jovem enviada para viver no campo, que se depara com um charmoso cabo de vassoura e uma flor da floresta que a leva para uma escola secreta de magia. Lá, como um livro de histórias, uma aventura fantástica contada por uma forte animação se desenrola.

8. Minha vida como uma abobrinha

Não se deixe confundir pelo título: este não é um episódio do Veggie Tales ou mesmo um filme de pastelão infantil animado. Na verdade, My Life as a Abobrinha é um filme de animação suíço-francês extremamente emocionante sobre um menino apelidado de Courgette (ou Abobrinha em inglês) que, quando sua mãe morre, é jogado no sistema de adoção. É claro por que o filme foi indicado para MelhorAnimadoApresentado no Oscar, feito primorosamente em animação stop-motion, mas seu verdadeiro poder reside na história especial de encontrar nossas próprias famílias quando a que está em casa não é o que deveria ser.

9. Eu perdi meu corpo

É um filme de animação francês que estreou no Festival de Cannes, vencendo o cobiçado Grande Prêmio Nespresso, sendo o primeiro filme de animação da história a fazê-lo. Conta a história de uma criança chamada Naoufel, que mora no Marrocos e deseja se tornar astronauta e pianista, registrando seu cotidiano em um gravador. O primeiro tiro em que uma mão cortada escapa de um laboratório de dissecação com um objetivo crucial: retornar ao seu corpo para que seja contado em flashbacks pela mão de Naoufel e sua história.

10,9

Não é de se estranhar que o curta-metragem estudantil animado pelo diretor Shane Acker que inspirou este projeto chamou a atenção de Tim Burton e levou o cineasta a produzir o longa-metragem. Situado em um universo apocalíptico dividido entre a máquina e o homem, com tons de estética gótica e steampunk, é intensamente perturbador e descontroladamente único. É um olhar inovador sobre o que a civilização e a humanidade podem olhar quando tudo se transforma em escuridão, conforme segue a jornada de uma boneca de pano chamada 9 (dublado por Elijah Wood), que reúne outros como ele para enfrentar as máquinas ameaçadoras .

11. A vida moderna de Rocko: Static Cling

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Já que Rocko’s Modern Life estava no ar, foi um minuto quente. Era conhecido por seu charme sério, comédia pastelão e sátira social, como um desenho animado da Nickelodeon dos anos 90 amado. Com um toque diferente, Static Cling traz todo o mesmo charme: o especial se passa no presente. Depois de passar 20 anos cuidando do espaço com Rocko e seus companheiros Heffer e Filburt, eles retornam à O-Town atual cheia de smartphones, cafeterias e outras maravilhas tecnológicas do século 21. Para desgosto de Rocko, seu programa de TV favorito, The Fatheads, também saiu do ar. Rocko se propõe a localizar Rachel Bighead, a fundadora do The Fatheads, que foi originalmente identificada como Ralph na série original e fez a transição na ausência de Rocko. Rachel está hesitante em abandonar sua vida vendendo sorvete influenciada por Fatheads, e Rocko deve encorajá-la a retornar a O-Town e apoiar o revive da série. Static Cling é uma adição adequada à série, completamente nostálgica e verdadeiramente calorosa como sempre.

12. Um bigode afastado

Os gatos também aparecem em filmes de anime, incluindo sucessos do Studio Ghibli, como Kiki’s Distribution Service, Whisper of the Heart e The Cat Returns, como sinais de boa sorte na cultura japonesa (e apenas sendo geralmente fofos). Para este novo original do Netflix, essas são inspirações simples, e as doces imagens felinas são o que o atrairá. Sobre uma adolescente que adquire a habilidade de se transformar em um gato, fazendo isso para se aproximar do garoto por quem ela anseia da escola, é a história do primeiro amor e abraçar uma identidade que o deixará ronronando. Para um filme sobre gatos, é encantadoramente humano.

13. Uma voz silenciosa

Uma voz muda é ou pode ser chamada de filme de animação em um filme de animação japonês e é o filme desta lista com o enredo mais trágico. O filme foi produzido por Naoko Yamada e dirigido pela Kyoto Animation. Conta a história de um menino chamado Shoya Ishida que costumava intimidar uma menina surda chamada Shoko Nishimiya para transferi-la para uma nova escola e agora, anos depois, ele decidiu fazer as pazes com ela. É sua chance de redenção. O filme é baseado em ummanga. A única coisa que você pode fazer se gosta do seu nome ou de todo o trabalho de Makoto Shinkai é observá-lo.

14. Incríveis 2

Do início ao fim, Incríveis 2 continua sendo um deleite completo. A narrativa é dividida em dois enredos pelo roteirista e diretor Brad Bird, um seguindo Elastigirl (Holly Hunter) enquanto ela tenta restaurar o bom nome dos Supers, e um segundo seguindo o Sr. Incrível (Craig T. Nelson) enquanto ele tenta levantar as crianças. Embora o enredo de Elastigirl tenha todas as emoções de ação coloridas que esperamos de um filme de super-herói, o filme atinge uma dimensão totalmente nova quando Mr. Amazing bravamente luta para levantar um Dash hiperativo (Huck Milner), uma Violet raivosa (Sarah Vowell), e um Jack-Jack superpoderoso. Com suas sequências, a Pixar tem sido desigual, mas Incríveis 2 é um triunfo simples para a potência do cinema.

15. O Pequeno Príncipe

Não é todo dia que você vê uma adaptação animada moderna de uma história icônica e best-seller como O Pequeno Príncipe, mas graças à Netflix e ao talentoso elenco e equipe reunidos para dar vida à história de Antoine de Saint-Exupéry, uma geração totalmente nova agora pode desfrutar do conto clássico. Agora, embora não seja uma tradução ponto a ponto da história, é uma homenagem aos personagens e cenas favoritas da novela. A Raposa, a Cobra e a Rosa estão presentes e ganham vida em estilos de animação contrastantes que ajudam a evocar imagens dos desenhos originais ao lado dos personagens modernos gerados por computador comuns nos filmes infantis de hoje. O enredo do livro, que por si só aparece como um enredo dentro de uma história narrativa mais ampla seguindo The Little Girl (Foy) e sua mãe rígida e hiperorganizada (McAdams), também é caracterizado por essa distinção. Sua adição traz uma nova ruga para uma história familiar, mas quando ela se apega à história original, o filme está no seu melhor.